在學(xué)習(xí)與演奏音樂的反復(fù)過程中，我們既是行者，也是修行之人。在國家大劇院管弦樂團音樂會上，一陣萬籟俱寂后，中央音樂鼎石實驗學(xué)校（又名“東岸音樂實驗學(xué)�！保╇p簧管專業(yè)教師張嘉芳老師的雙簧管獨奏，以其悠揚的旋律將我們帶進歷史的年代。

　　樂聲時而急促婉轉(zhuǎn)，時而悠揚綿長，細膩飽滿的聲音流轉(zhuǎn)在偌大的音樂廳里，一如張嘉芳老師的“行者”之路。

　　張嘉芳老師碩士畢業(yè)于德國國立弗來堡音樂院，博士畢業(yè)于德國國立德特蒙音樂院，以優(yōu)異的成績完成藝術(shù)家碩士文憑與最高演奏家博士文憑，盡管她已然擁有不錯的演奏能力，可她卻從不固步自封，東方的謙遜包容與西方的果敢求真在她的身上得到很好的平衡。

　　在她身上，你能看到多元文化交融的痕跡：出生成長于臺灣，自五歲開始學(xué)琴、十歲開始學(xué)雙簧管。伴隨著鄰家姐姐自維也納學(xué)成歸來，她的音樂視野逐漸遼闊且具有更多可能性。在德國求學(xué)期間，她向雙簧管演奏家 Prof. Hans Elhorst, Prof. Gernot Schmalfuss 學(xué)習(xí)雙簧管的演奏技巧，且深受大師Gernot Schmalfuss 的熏陶，使她對于美好聲音有著更深的執(zhí)著。

　　張嘉芳老師的恩師Gernot Schmalfuss

　　她回憶起恩師：“Gernot Schmalfuss 在唱片里吹出來的聲音，和課堂上的演奏如出一轍，讓人可以在任何時刻辨識出他的聲音。我想這跟他獨具一格的音樂詮釋或者是顫音的演奏方式相關(guān)�！�

　　即便前往德國之前，張嘉芳老師已能演奏出醇熟的技巧與不錯的音色，但赴德年，她仍經(jīng)歷了近乎“修行”的改造。

　　這一年她沒有吹奏任何曲目，只是圍繞最基礎(chǔ)的技能--改正嘴形，練習(xí)完善的哨片震動——以吹奏穩(wěn)定的長音，由此建立正確的演奏習(xí)慣。

　　“赴德求學(xué)對當(dāng)時的我而言相對艱辛，如今回顧實則是一段心靈逐漸豐盈的過程，只有無限逼近美的聲音，雙簧管的迷人之處才能全然釋放出來。”

　　旅德期間，她曾多次參與歐洲國際音樂節(jié)及國際音樂節(jié) Festspiele Mecklenburg-Vorpommern 的演出，此等機遇，讓她曾有幸近距離觀察德國指揮家?guī)焯亍ゑR舒爾(Kurt Masur)，這位當(dāng)時已然耄耋之齡的指揮家，頂著蒼蒼白發(fā)，顫顫巍巍地站上指揮臺，手臂由于健康狀況逐漸惡化，已經(jīng)無法有力地靜止，但就在雙手舞動的瞬間，音樂的靈魂便佇立在演奏者的面前。

　　德國指揮家?guī)焯亍ゑR舒爾(Kurt Masur)

　　令人心醉的大師風(fēng)采、百余個積淀豐富的職業(yè)樂團和充滿熱情的觀眾，都是這片音樂熱土所給予她最寶貴的禮物。

　　“他仿佛為樂章開啟了一道直抵內(nèi)心深處的門，讓作品在德式縝密深刻的演奏風(fēng)格里，煥發(fā)出生氣和強烈的感染力�！�

　　張嘉芳老師回憶到，在德國，每到了復(fù)活節(jié)前后，全國各地便有許多大大小小的音樂會演出機會。不是信徒的她，有次在教堂里演奏巴赫的《馬太受難曲》，也感受到了一股撫慰人心、令人淚流滿面的力量，那是一種直擊靈魂的震顫，那種仿佛開啟靈境的神秘體驗、以及對音樂藝術(shù)的流連與回味，都在此刻被一一喚醒，這次經(jīng)歷也更加深了她與音樂的綿長羈絆。

張嘉芳老師旅德期間的隨手攝影作品

　　演奏之余，追憶起自己的留學(xué)之路，張嘉芳老師對德國文化與古典音樂之間的連接作出獨到且深刻的見解。“德語是除了音樂技能之外，音樂生赴德留學(xué)首要掌握的能力�！�

　　她認為，掌握德語不只是為了溝通，亦是感受音樂的途徑，

　　“德語有很多名詞或動詞是跟音樂息息相關(guān)的。在許多古典音樂中，樂句帶有一定的說話口吻，比如后起拍，對成長在中文語境里的我們而言或許不太自然，但在德語語境里，這樣的樂句則與先輕后重的語音特色不謀而合。”

　　張嘉芳老師旅德期間的隨手攝影作品

　　旅居德國近十年，而后考入中國國家大劇院管弦樂團，機緣巧合下，張嘉芳老師來到了東岸，她希望教會學(xué)生如何去發(fā)現(xiàn)自己，并建立起自身與所演奏樂曲的連結(jié)，在內(nèi)視自我的過程中去感知美好、去尋找欠缺，從而在這條路上擁有不竭動力。

　　張嘉芳老師旅德期間的隨手攝影作品

　　正如德國文化背景對張嘉芳老師所產(chǎn)生的積極而深遠的影響，東岸希望融合東方、西方和國際教育這三種音樂教育的愿景，與張嘉芳老師對音樂教育的理解不謀而合，她成為了東岸的雙簧管專業(yè)教師，東岸也有幸擁有這樣一名老師。

　　雙簧管既是獨奏樂器，亦是樂團的校音樂器，它要求樂手擁有極高的穩(wěn)定性和對音樂的詮釋能力。在張嘉芳老師的專業(yè)課堂，學(xué)生們向來都是主角。

　　她強調(diào)，“我的教學(xué)特色就是永遠去觀察學(xué)生的內(nèi)在性格，盡量做到‘反著來’，以此幫助他們發(fā)揮最強項�！�

　　課上，她為雙簧管專業(yè)同學(xué)俞心妍做月末音樂會臨演前的最后指導(dǎo)。俞心妍演奏Franz Joseph Haydn Haydn Oboe Concerto 3rdl Mov. ，樂章的末尾以三連音的形式作結(jié)，考驗著演奏者的流暢性和穩(wěn)定性。

　　張嘉芳老師問道：“能聽出來這里有什么問題嗎?”俞心妍稍加思索回答：“吐音不是特別清晰。”接著她讓俞心妍將節(jié)奏調(diào)慢再試一次，果然，此前遇到的問題迎刃而解，“我會不會因為慢下來而吹不好原版的速度?”俞心妍不免擔(dān)心，“不會的，正確的方式會寫入你的肌肉記憶，即便是稍快節(jié)奏也能掌握得當(dāng)�！�在自我要求嚴格的同學(xué)面前，她總是找很多理由幫助他們適當(dāng)放松，以求達到的學(xué)習(xí)效果

　　“我希望不僅能給他們帶來專業(yè)技能的提升，更可以培養(yǎng)他們聆聽自己的聲音、找到問題、解決問題的能力�！痹谒�的課堂上，她總是引導(dǎo)同學(xué)打開耳朵、用心聆聽。

　　“作為一位演奏者，他們總有會離開我、離開學(xué)校，成為自己的老師，所以我需要培養(yǎng)他們聆聽自己的聲音、發(fā)現(xiàn)不足之處的能力，就像Prof. Gernot Schmalfuss 對我的指導(dǎo)一樣。直至今日，我仍自發(fā)地尋找問題、不斷改善。向內(nèi)求的成就感是一段可持續(xù)的良性循環(huán)，足以支撐演奏者走上更遠、更深的藝術(shù)追求道路�！�

　　用問題激發(fā)學(xué)生持續(xù)不斷地深入思考，讓他們不囿于技術(shù)的達成，而是“如何聆聽自己的音樂”的問題本身。 近乎反思的過程，是否會造成進度的拖沓呢?

　　“定心且高效”是東岸音樂實驗學(xué)校教學(xué)主任對她的課程評價：“張嘉芳老師的課堂嚴謹且充實，能在樸實簡潔的引導(dǎo)中展現(xiàn)深刻的思考;能賦予學(xué)生安心且舒適的氛圍，幫助他們?nèi)�神貫注，更好地進入學(xué)習(xí)狀態(tài)，亦能帶領(lǐng)學(xué)生從每段樂句去聆聽，提升對音樂的理解并解決問題�！�

　　“雙簧管是很難的樂器，演奏者需經(jīng)由兩片蘆葦?shù)耐耆�震動，將音色、音準穩(wěn)定在極為精巧的物件上，因此對哨片的厚度、彈性、弧度都有相當(dāng)高的要求。”

　　課上，張嘉芳老師不僅親自為同學(xué)量身定做哨片，也會引導(dǎo)同學(xué)去感受蘆葦哨片的震動，探索自己如何帶動氣流與哨片來控制微妙的平衡，

　　“即便是質(zhì)量優(yōu)秀的哨片，也能通過自身細微的差異，影響樂手對音準、音色及音量的把握，選擇并制作與自身契合的哨片，需要善于發(fā)現(xiàn)感受、動手實踐�！�

　　入學(xué)兩個月即在專業(yè)能力上取得顯著進步的俞心妍表示：“在和張老師學(xué)習(xí)雙簧管的過程中，我發(fā)現(xiàn)在技巧的精進過程中，給自己足夠的空間去感受音樂是相當(dāng)重要的。在以前的雙簧管課堂上，我總是很緊張、跟自己較勁，現(xiàn)在老師通過不同的方式引導(dǎo)我放松，感受旋律在空氣中的流動。比如他指導(dǎo)我詮釋一段漸強的樂句，會告訴我先慢一點，把音量打開，再做到一氣呵成;她也會告訴我曲目演奏到最后的收尾，用身體的力量去帶動雙簧管畫圈，猶如樂團的指揮，給觀眾及自我結(jié)尾的心理暗示。這種能將具體的實踐方法與音樂性以無痕的方式連接在一起的能力，大概就是張老師的教學(xué)風(fēng)格�！�

　　東岸的同學(xué)們正處于對音樂藝術(shù)、對世界展現(xiàn)出極大好奇和創(chuàng)造力的階段，好的音樂教育不僅會提升他們的專業(yè)能力，也會對人生產(chǎn)生彌遠的影響。

　　而專業(yè)老師的有效引導(dǎo)能通過音樂抵達他們的內(nèi)心，讓他們發(fā)揮潛力，張嘉芳老師的專業(yè)課程正是如此，對學(xué)習(xí)雙簧管的學(xué)生而言意義非凡。

　　“雙簧管是一件能給演奏者帶來幸福感的樂器!” 張嘉芳老師補充到�！耙粋�是因為它音色的特殊性，通常會寫在旋律的聲部里面，它是歌唱的聲部。其次，它通常能在樂團里試著安靜的片段，做出很細膩的演奏，如同天籟一般，讓樂手有機會與世界分享自身對音樂的感受�！�

　　英國哲學(xué)家羅素曾經(jīng)說過：“參差多態(tài)乃是幸福的本源，成功絕不是單一標準下的批量生產(chǎn)�！痹诶硐氲慕逃�環(huán)境中，有一千個孩子便有一千條通往成功的道路和模式，究其根本，是源自內(nèi)在的驅(qū)動力。

　　對張嘉芳老師而言，教學(xué)相長是一個彼此豐盈的過程，但在演奏中傾聽自我則更是恒久可行的技巧，一如她所言：“在每一次精進技藝的過程中，嘗試安靜下來，傾聽自我與內(nèi)心的對話，而雙方握手言和的結(jié)果應(yīng)當(dāng)是如何追逐好聽的聲音。”愿每一位習(xí)樂者皆能在追求的過程中獲得滿足，因思考和創(chuàng)造而自信，因愛與責(zé)任而快樂，終而成為豐富且完善的個體。

目前，中音鼎石學(xué)校招生已經(jīng)進入春招階段，歡迎有音樂專長或興趣的學(xué)生咨詢報名，招生年級9~12年級，有報名意向者，請點擊查看中央音樂學(xué)院鼎石實驗學(xué)校音樂藝術(shù)高中招生簡章